Festival de la Guinguette 2026

Toukan Toukän, c’est un départ en pirogue, un décollage en biplan vers une indie-pop mélancolique, où chaque sonorité a été choisie avec amour. Quelque part entre le groove de Metronomy, la liberté folk de The Dø et l’électro solaire de l’Impératrice, on s’abandonne à leur musique énergique, colorée, entêtante, en français et en anglais.

Après un hommage remarqué à Pink Floyd en 2022 avec la reprise intégrale sur scène de l’album « Dark Side of the Moon », les enseignants du Conservatoire de Blois/Agglopolys se réunissent cette fois pour une soirée festive et dansante autour de la musique Funk, entourés de quelques invités. Avec un répertoire qui aborde les tubes qui ont fait les grandes heures et l’histoire de cette musique, de sa naissance à aujourd’hui, de James Brown à Bruno Mars en passant par Earth,Wind & Fire ou Jamiroquai, ce concert sera à coup sûr un moment joyeux. Alors, venez danser vêtus de vos costumes les plus flamboyants !

Boney Fields appartient à cette génération d’artistes Afro-Américains nés pour dompter la scène.
Le funk et le blues, ces deux versants d’une même Great Black Music, il les fusionne avec tout le savoir-faire d’une carrière passée à arpenter les festivals du monde entier, avec des partenaires de jeu légendaires tels que Lucky Peterson, Luther Allison, James Cotton, Buddy Guy, Little Milton, Jimmy Johnson, Fred Wesley etc ..
Divertir le public n’est pas seulement sa vocation, c’est son art. Partout où ils passent, Boney Fields et son Band laissent derrière eux comme une trainée de poudre hautement énergétique et jubilatoire.

Créé à l’initiative du saxophoniste/clarinettiste Romain Meunier, « CHIVA RUMBERA » réunit 9 musiciens.nes de la scène Tourangelle. Son répertoire oscille entre composition et réinterprétation de standards de Cumbia, musique emblématique de la côte caribéenne colombienne.
Une fois sur scène, la Chiva (nom donné aux bus colorés, typiques des régions rurales de la Colombie), vous emmènera à bon port, celui de la danse et de la chaleur tropicale ! ¡¡ Qué Bacano la Chiva Rumbera !!

Devenue l’une des artistes les plus reconnues et engagées à l’international pour la reconnaissance des femmes et des peuples autochtones, 
Sara Curruchich incarne une force lumineuse et authentique.
Chanteuse charismatique, elle fait voyager sa voix entre le folk, le rock, la cumbia, le reggae et les musiques mayas kaqchikel, traversant les frontières comme un chant de résistance et d’espoir.

Chicharrón c’est de la cumbia afro-tropicale, du rock psychédélique, de la salsa endiablée, et des mélodies andines envoûtantes !
Le groupe reprend et réarrange à sa sauce des standards de la Chicha, cumbia psychédélique née dans les classes populaires du Pérou à la fin des années 1960 dans un contexte de boom pétrolier et d’exode rural. Ce style a révolutionné la musique dans toute l’Amérique latine, et connaît un énorme succès en Europe depuis le début du siècle.

Zygote issu de la fusion de six musicien.ne.s, donne naissance à un fracassant et festif orchestre. Le ZFO zigzague sous les zéphyrs à la recherche d’une musique aux multiples facettes : il farfouille du côté de l’onirisme, joue des octaves, jongle avec les oxymores. Il se faufile dans les interstices rythmiques d’une foule frétillante . Partout où il se déploie le ZFO nous plonge dans une mise en orbite, une danse des zygomatiques.

La musique à fleur de peau, l’art de faire durer le frisson, c’est le savoir faire de Nor’Mad !
4 musiciens expérimentés issus de mes Souliers sont Rouges, la tête tournée vers l’avenir, qui revisitent les musiques folks et les chants traditionnels, tout en y ajoutant leurs propres compositions originales.
Un alliage puissant, dynamique et festif où se croisent le passé et le présent, l’actuel et le traditionnel et un lien d’amitié sans faille 
Généreux, ouvert et profondément sincère, Nor’Mad débarque en 2026 prêt à vous faire chavirer dans une spirale de joie et de bonne humeur
A vos Marques !

Grèn Sémé est un quintet de Maloya évolutif. Autour de la marque de fabrique que constituent les textes engagés et poétiques de Carlo De Sacco, leur écriture, principalement en créole, propose une balade à travers un village musical très global où se fusionnent maloya électronique et pop africaine sur une base ternaire guidée par les rythmes de l’Océan Indien (maloya-séga-salegy). Le groupe est, à ce jour, l’auteur de trois album Grèn Sémé (2013), Hors Sol (2016) et Zamroza (2022) et vient de sortir un nouvel EP “Maloya Gazé” dans lequel se révèle la facette solaire de la formation créole avec une musique dansante, revitalisante & organique propice aux remixes et au dancefloor.

La Mare del Tanu propose une vision très personnelle de la rumba catalane, genre issu de la rencontre du flamenco et des musiques latino-américaines dans la Barcelone populaire des années 60, en misant sur un live qui revisite la tradition en apportant fraîcheur, féminité forte et énergie collective.

Dans une ambiance jazz-punk, le combo invite son public à s’échapper (et danser) entre Music-Hall et bar clandestin. Production ciselée et riff rock’n roll viennent percuter un swing cuivré des années folles pour entrainer la foule sur la piste d’un ballroom hors du temps. Entre histoires de gangsters, d’amour, de prohibition ou morceaux de vie, le quintette crée une bulle festive pour un live électrique, énergique et fantasque. Comme depuis sa création, Tarmac Rodéo propose une adaptation du show scénique dans une formule dédiée à la rue. Dans cette autre facette, le groupe se retrouve au plus proche du public dans un concert arpentant les rues, accompagné d’un système son mobile unique et sur mesure.
Si vous aimez : Caravan Palace, Brian Setzer Orchestra, Electro Deluxe…. foncez !